舞蹈是一门艺术，学习舞蹈有利于丰富学生的内心，减轻学生学习的压力，娱乐学生的生活，促进学生全面发展。在舞蹈创作过程中，队形的编排是非常重要的，其决定了最终舞蹈展现的效果。通常在舞蹈编排的过程中，需要融入创新性思维，保证舞蹈队形的统一性、均衡性以及调和性，可以借助虚实相生的手法，突出学生在表演舞蹈时的形象及主题，综合考虑各类因素，优化舞蹈的最终展现效果，促进舞蹈艺术事业在我国不断发展。
对舞蹈队形的性质描述，开始是静态的，以了解各种队形的性质，然后是动态的，以了解各种队形在编舞中的应用
组合式的舞蹈队形，依其表现的舞蹈性质，可区分为协调的和对比的两种。至于两者在同一舞蹈作品中轮换运用，未尝不可，但是这是对舞蹈队形的灵活应用，属于动态，不是队形自己的特性，在此暂不讨论。
「协调的」和「对比的」两个概念，常用于绘画艺术，然而却是所有艺术都存在的。
协调的是指艺术内容包含的各元素，彼此差异不大，所以给人统一、和谐的感觉，这让观者心情平顺，少有激动。相关的美的形式原则有单纯、对称、平衡、统一、调和、渐层…等。引发的感情是「优雅美」。
对比的是指艺术内容包含的各元素，彼此差异很大，给人彼此冲突、矛盾的感觉，这让观者心情激动，引起激烈的感情。相关的`美的形式原则有大小、高低、色彩对比、聚散、疏密…等。引发的感情是「崇高美」。
对舞蹈队形的形式描述，最重要的角度，一是平面图，以了解队形全貌;一是侧面图，以了解在观众眼前的样子。
a.讲平面图时，绘画对基本元素的分析，显然可引为舞蹈所用，那就是尽管造型千万千，皆可归为点、线、面。就舞蹈队形而言，也不外点线面的组合，这构成队形的基本元素，彼此性质差异大，无论是协调或对比，都要以此为构思基础。舞蹈的点，即是组合式舞蹈中相对的少数，比方有一队五十人，一个人在前面穿梭舞蹈，这单独的人便是点。点在舞蹈中，往往也是「亮点」，最引人注目，常是领舞者，与面与线的队伍形成对比。舞蹈的线是线形的排列，直线、弧形、 S形、折曲形…皆是，而同中有异，可以有不同的表情。舞蹈的面，是多人聚集的状态，有整齐排列，也有较为参差的，又有不同的队形，如圆形、方形、长方、几何的、有机的…千变万化。
b.讲侧面图时，可注意通常镜框式舞台，面对观众的只有一面，可依照距离远近分为远景、中景、近景，几个舞群分别置于不同位置，能造成丰富的空间感。在编舞时，协调的组合式舞蹈常只运用单一的队形基本元素，这不是说整个舞作只有一个队形，而是说在每个段落，只有单一的线或面(只有点的难以想象)在队形上平面图与独立式很像，而侧面图则显示极大的不同。差别只在协调的组合式舞蹈中，每一个人做不同的动作，共同营造舞蹈形象。在侧面图，协调的舞蹈由于只有一队，空间感较弱，这种舞蹈的形象，被人视作一个完整的整体来接受，非常调和、优雅。极有名的《千手观音》可以作为代表。
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